24 lipca (piątek), godz. 19:00 „Tribute to Juan D’Arienzo” spektakl muzyczno- taneczny przygotowany pod kierunkiem urugwajskich choreografów Stefanii Coliny i Juana Martína Carrary.

Bilety w cenie: spektakl 30 zł.

Teatr Rozbark i Majowa Szkoła Tańca zaprasza widzów na wyjątkowy wieczór inspirowany światem argentyńskiego tanga.

Na ten jeden wieczór Teatr Rozbark zamieni się w klub tango rodem z Buenos Aires. Publiczność zostanie zaproszona do wspólnej przestrzeni z artystami, siedząc przy stolikach otaczających parkiet. Taka formuła pozwoli doświadczyć spektaklu z niezwykłej bliskości i poczuć atmosferę miejsc, w których tango żyje na co dzień.

„Tribute to Juan D’Arienzo” to spektakl muzyczno-taneczny przygotowany pod kierunkiem urugwajskich choreografów Stefanii Coliny i Juana Martína Carrary, artystów związanych z Teatro Solís w Montevideo. Grupa polskich tancerzy już pracuje nad choreografiami przygotowanymi specjalnie na to wydarzenie, którego inspiracją jest muzyka jednego z najwybitniejszych twórców Złotej Ery Tanga.

25 lipca (sobota), godz. 18:00 koncert urodzinowy DomiXa

Bilety w cenie: 50 zł/osoba.

Zapraszamy na koncert urodzinowy DomiXa, który odbędzie się 25 lipca (sobota) w Teatrze Rozbark w Bytomiu.

Co Was czeka?

- Dużo świetnych gości!

- Rap!- Śpiew!

- Beatbox!

- Taniec!

- I wiele innych!

Prowadzenie: Arkadiusz Pan Pawłowski!

Spodziewajcie się niespodziewanego! 

Do zobaczenia! 

Lato w Teatrze 24.08-28.08.2026 Grupa Młodsza

Szukasz pomysłu na twórcze, aktywne i nietuzinkowe wakacje dla dziecka?

Teatr ROZBARK zaprasza dzieci i młodzież do udziału w wyjątkowych warsztatach realizowanych
w ramach projektu „Lato w Teatrze”.

Program zajęć:
Grupa młodsza 6-10 lat (kl. I-III):
9.30 – 10.30 Street dance, hip-hop. Prowadzenie: Katarzyna Piskorz.
10.45 – 11.45 Warsztaty aktorskie. Prowadzenie: Anna Białoń.
12.00 – 13.00 Modern Jazz. Prowadzenie: Daria Dąbrowicz.
Zajęcia prowadzone w studio C.

Koszt udziału w zajęciach:

Cena obejmuje udział w pięciodniowych warsztatach, które odbywają się w trybie 3 bloków zajęć dziennie (3 x 60 minut). Wyżywienie nie jest zapewnione.

Nie ma możliwości uczestnictwa w pojedynczych zajęciach – karnet dotyczy całego cyklu.

Opłaty można dokonać poprzez sklep Teatru ROZBARK.

Liczba miejsc jest ograniczona: maksymalnie 20 osób.
Decyduje kolejność zgłoszeń / zakupu karnetu.

Modern Jazz | Prowadzenie: Daria Dąbrowicz.
Styl ten łączy w sobie elementy baletu oraz tańca współczesnego, a przede wszystkim rozwija wyrażanie emocji poprzez ciało. Podczas zajęć uczestnicy będą uczyć się techniki tańca jazzowego, stabilizacji w ciele oraz wykorzystania tego w swobodnym ruchu płynącym z emocji.

Street dance, hip-hop | Prowadzenie: Katarzyna Piskorz.
HIP-HOP to energia, rytm i wolność ruchu. Na zajęciach dzieci i młodzież zanurzą się w świat tańca, który rodzi się z ulicy i serca. To nie tylko nauka kroków, ale sposób na wyrażenie siebie w rytmie hip-hopu i R&B. Uczestnicy pracują nad koordynacją, płynnością i pewnością w ruchu, poznając różne style i techniki, które pozwolą im tańczyć swobodnie, z luzem i autentyczną ekspresją. Tu nie ma sztywnych reguł – liczy się flow i radość z tańca.

Warsztaty aktorskie | Prowadzenie: Anna Białoń.
Warsztaty obejmują działania twórcze, bazujące na uruchomieniu wyobraźni poprzez ruch, gest i mimikę w prostych zadaniach aktorskich. Mają również na celu zapoznanie z zasadami bycia i poruszania się na scenie, wykorzystania ciała jako nośnika emocji. Rozwijają kreatywność i bazują na naturalnej skłonności dziecka do naśladownictwa i zabawy. Podczas zajęć uczestnicy poznają też ćwiczenia wspierające wyraźne mówienie, bardzo ważne nie tylko w pracy aktora.

Sylwetki prowadzących:

DARIA DĄBROWICZ
Tancerka, choreograf, choreoterapeutka, mgr coachingu i doradztwa filozoficznego. Swoją przygodę z tańcem zaczęła już w dzieciństwie, kontynuując naukę tańca przez lata szkoliła się w różnych technikach tańca. Przez lata zdobywała doświadczenie współpracując z wieloma polskimi artystami tańcząc, tworząc choreografie. Między czasie prowadziła zajęcia taneczne w wielu studiach tańca, m.in. Egurrola Dance Studio. Działała również w Teatrze Tańca Rozbark szkoląc młodych tancerzy i przygotowując choreografie, a także tworząc projekty. W roku 2021 w Warszawie zaczęła działać pod własnym nazwiskiem, zakładając własną markę Daria Dąbrowicz Dance & Choreography.

Współpracuje z licznymi szkołami tańca, prowadzi zajęcia regularne, organizuje autorskie warsztaty i wyjazdy taneczne, szkoli tancerzy indywidualnie oraz grupowo. Przygotowuje choreografie dla wielu polskich artystów oraz sama regularnie wystepuje w teledyskach, na koncertach, czy programach telewizyjnych. Ma na swoim koncie współpracę m.in z Sonią Maselik, Dawidem Kwiatkowskim, Ben Vito, Zespołem Beyerfull, Timem Fabianem, Bartoszem Abramskim, Danzelem, Danielem Nowackim (DANY), zespołami Effect i Boyfriend, czy tez Naspawani, i wiele wiele innych. A także była autorką choreografii i zarazem jedną z tancerzy podczas zeszłorocznej (2025) edycji preselekcji Eurowizji do utworu „Rumours” Soni Maselik. Do jej większych sukcesów można zaliczyć występ na jednym z największych festiwali muzycznych „SunRise Festiwal” (2025) oraz wydanie własnego Ebooka dla kobiet (e-kurs) „Jak poczuć się w pełni kobieco w tańcu w 2 tygodnie?”.

KATARZYNA PISKORZ
Tancerka, instruktorka, choreografka street dance. Od wielu lat związana z tańcem ulicznym. Swoją drogę rozpoczęła od fundamentów kultury hip-hop, która do dziś pozostaje dla niej źródłem inspiracji i siły wyrazu. Porusza się w obszarze street dance, skupiając się przede wszystkim na hip-hopie – stylu opartym na rytmie, autentyczności i wolności ruchu. Jej praktyka taneczna opiera się na pracy z energią, muzykalnością i świadomym ruchem. W tańcu unika sztywnych schematów – najważniejszy jest dla niej osobisty przekaz, kontakt z muzyką i szacunek dla korzeni kultury, z której wyrasta. Prowadzi zajęcia, w których choreografia spotyka się z freestyle’em, ćwiczenia z koordynacji – z luzem w ciele, a nauka – z dobrą zabawą. To przestrzeń dla tych, którzy chcą poczuć puls hip-hopu i r&b, rozwinąć świadomość ruchu i nabrać tanecznej pewności siebie. W pracy instruktorskiej stawia na autentyczność, swobodę i radość z tańca. Zachęca do szukania własnego stylu i przekraczania własnych granic – w rytmie muzyki i wspólnej energii grupy.

ANNA BIAŁOŃ
Pedagożka, animatorka kultury, reżyserka, aktorka z zamiłowania. Absolwentka m.in. Reżyserii Teatru Dzieci i Młodzieży w PWST (dziś AST), Studium Terapii przez Sztukę (Teatr Ludowy w Krakowie), Laboratorium Pedagogiki Teatru (Teatr Zagłębia), Szkoły Teatru dla Nauczycieli (Teatr Rozrywki w Chorzowie). Uczestniczka stażu w Europejskim Centrum Teatru (AITA/IATA) w Lingen (Niemcy). Posiada kilkunastoletnie doświadczenie w pracy teatralnej z grupami dzieci, młodzieży i dorosłych zdobytew teatrach, domach kultury, szkołach, świetlicach środowiskowych. Laureatka pierwszej SPECJALNEJ NAGRODY KORCZAKOWSKIEJ przyznanej przez Młodzieżową Radę Miasta Chorzowa w 2017 roku.

W Teatrze Małym zatrudniona na stanowisku specjalisty ds. edukacji teatralnej, gdzie wyreżyserowała przestawienia: Wielki Świat, Przystanek, Dzieci z Bullerbyn, Królewna Śnieżka i siedmiu Krasnoludków. Gra w spektaklach prezentowanych na deskach Teatru Małego (Latarnik w reż. Aliny Moś, Córki Króla Leara w reż. Karoliny Przystupy) oraz Śląskiego Teatru Impresaryjnego w Rudzie Śląskiej (spektakle wyreżyserowane przez Zbigniewa Stryja z cyklu Tyjater po naszymu, czyli po śląsku: Gita Story, Szeryf z Fryn City, Heksy z Hołdy, Mało Szcziga z Karmańskiego, Horror na wywczasach, Stypa).