jej możliwościami, jej rozumienia tańca. Taniec bywa rozumiany na wiele sposobów…

Integracyjny Teatr Tańca – INTEGRA

INTEGRA to grupa taneczno-ruchowa, zainicjowana i prowadzona przez Ewelinę Dehn i Beatę Grzelak-Szwedę, działająca przy Teatrze Rozbark od 2014 roku. Jej celem jest przełamywanie barier tanecznych, dotyczących szeroko pojętej niepełnosprawności. Grupa zrzesza zarówno osoby pełno, jak i niepełnosprawne fizycznie i intelektualnie. Ideą, która towarzyszy grupie jest integracja pomiędzy osobami pełno i niepełnosprawnymi. Wierzymy, że chęć działania, wyrażania siebie poprzez teatr i taniec jest tą siłą, która może połączyć ludzi i wykrzesać z nich to, co najlepsze. INTEGRA jest przestrzenią dla ludzi i między ludźmi, jest ich azylem i strefą wolności. Grupa uczęszcza na regularne spotkania, które odbywają się raz w tygodniu w Teatrze Rozbark, podczas których aktywnie działa i twórczo się rozwija, przygotowując kolejne spektakle.

Dorobek artystyczny:

• Sen
• Inni
• Nie ograniczaj mnie
• Fantazja
• Odnaleźć siebie

Nagrody:

Rok 2017 – I miejsce w kategorii bez Barier-Dorośli VI Festiwal Małych Form Artystycznych za spektakl "Inni".

Rok 2018 – I miejsce w kategorii bez Barier-Dorośli VII Festiwal Małych Form Artystycznych za spektakl "Nie ograniczaj mnie".

Rok 2019 – I miejsce w kategorii bez Barier-Dorośli VIII Festiwal Małych Form Artystycznych za spektakl "Odnaleźć siebie".

Rok 2020 – MUZA 2020 Nagroda Prezydenta Bytomia w dziedzinie kultury.

Rok 2022- II miejsce w kategorii Bez Barier- Dorośli XI Festiwal Amatorskiego Ruchu Artystycznego za spektakl "Ty i ja".

Spektakl dla dzieci w wieku 5+ i bliskich im dorosłych

Lend your ears to music, open your eyes to painting, and … stop thinking! Just ask yourself whether
the work has enabled you to walk about into a hitherto unknown world. If the answer is yes, what more
do you want? – WASSILI KANDINSKY

Malarz- artysta Wassili Kandinsky pisał w swoich pracach, żeby podczas analizy obrazu nie myśleć,
tylko czuć. Interpretowanie obrazów może odbywać się nie tylko poprzez myślenie czy inteligencję,
ale też przez nasze odczucia. Według niego najważniejszą wartością sztuki jest możliwość
przenoszenia publiczności do innego, nieznanego im świata- prostego, wyzbytego inteligencji
odczuwania. I pozwala nam dorosłym, a także dzieciom zadać sobie wzajemnie pytanie- co czułaś? Co
czujesz? Pytanie, które często bywa zapomniane w rozmowach z dziećmi. Każdy z nas może czuć i jest
to jedna z najbardziej demokratycznych form współbycia dzieci i dorosłych. Odczuwanie.

Dzieci i ich najbliżsi dorośli spotkają się na scenie z plemieniem Kulu Kulu i ich dziwnymi
zwyczajami. To właśnie to plemię odkryło na nowo mądrości Kandinskiego i przywróciło je do życia.
Zainspirowane obrazami Kandinskiego stworzyły dziwaczne obiekty – kule na kijach – które jak się
okazało miały niesamowitą moc przenoszenia ich do innych światów i odczuwania różnych emocji.
Kulanki nieustannie badają różne możliwości tworzenia odczuć na własnej skórze, a także wśród
swojej publiczności.

Plemię Kulu Kulu nie mówi w języku polskim. Zamiast tego porozumiewa się na różne dziwne
sposoby, przez co spotkanie z nimi może stać się bardzo dobrym polem do zdobycia umiejętności
porozumiewania się z istotami z innych planet. Przy okazji, Kulanki w swoich codziennych
czynnościach bardzo często odwołują się do zabaw i uwielbiają fantazjować, dlatego możecie
spodziewać się świata, którego nigdy dotąd nie widzieliście. Czym, a może kim są dla nich kulki na
kijach? Lasem, różdżką, a może hiperjonowym przekaźnikiem audiowizualnym? Interpretowanie
działań Kulanek nie jest zadaniem prostym, ale daje możliwość odkrywania ich wciąż na nowo. Ich
rzeczywistość tworzy się za każdym razem w czasie rzeczywistym.

A dokąd ciebie zabierze Kulu Kulu?

Szczegółowe informacje: